𝐃𝐨𝐧𝐧𝐚 𝐄𝐥𝐯𝐢𝐫𝐚 𝑓𝑟𝑎 𝑎𝑚𝑜𝑟𝑒, 𝑖𝑑𝑒𝑎𝑙𝑖𝑠𝑚𝑜, 𝑣𝑒𝑛𝑑𝑒𝑡𝑡𝑎 𝑒 𝑟𝑒𝑑𝑒𝑛𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒

 

Oggi una ricetta tutta al femminile (dosi per 4 persone):

100g di Desdemona, che porta con sé l'amore profondo e la ferita dell'inganno, 

100g di Anna Karenina, perché aggiunge una dose di passione travolgente e angoscia con un pizzico di Lady Macbeth, che infonde determinazione e una volontà di ferro, 

200g di Emma Bovary (a metà cottura) per contribuire all'insoddisfazione e alle illusioni amorose e 200g di Maria Stuarda che completa il mix con la sua dignità e forza nei momenti di tradimento e vulnerabilità.

Cottura? Sei mesi, compresa la musica! 

Sì e la ricetta ci restituisce un sapore mozartiano, ma fra tutte le donne di Amadeus quella che ne esce è Donna Elvira! 

Complessa, capace di amare intensamente, di soffrire profondamente, di agire con decisione, di sentirsi insoddisfatta e illusa, ma anche di mantenere una dignità e una forza straordinaria. Un personaggio che, grazie a Mozart e Da Ponte, resta indimenticabile nell'immaginario operistico.

Sei mesi (di cottura) perché incredibilmente la stesura di Don Giovanni durò solo dalla primavera all'autunno del 1787. E questo periodo include la stesura del libretto, la composizione della musica, le prove e le revisioni finali! Mozart e Da Ponte sono riusciti a creare una delle opere più celebri e amate del repertorio lirico in un lasso di tempo che oserei definire ridicolo data l'immenso valore artistico del risultato. 

Ma torniamo ad Elvira che è uno dei personaggi più complessi e sfaccettati del "Don Giovanni".

La sua caratterizzazione offre l'affascinante ritratto di una donna tormentata dall'amore e dalla rabbia, ma anche determinata e con una profonda integrità morale.

Nobildonna, abbandonata da Don Giovanni, ritorna più volte per cercarlo e forse anche per vendicarsi. La sua entrata in scena è sempre potente e appare sempre determinata, vi basti leggere il libretto! Il personaggio oscilla costantemente tra il desiderio di vendetta e l'amore non corrisposto e, pur profondamente ferita, non è mai vittima passiva. È piuttosto una figura che, dopo l'abbandono, disillusa dal "catalogo" di Leporello, cerca sempre di confrontarsi con Don Giovanni e di mettere in guardia le altre donne dal suo gioco perverso, basato sull'inganno della seduzione e sull'abbandono. 

"Ah, chi mi dice mai" è la cavatina, piena di dolore e rabbia, in cui Elvira esprime la sua angoscia per essere stata abbandonata. La musica, con il suo tono lamentoso e le frasi lunghe e dolenti, riflette perfettamente lo stato emotivo. Le interruzioni orchestrali suggeriscono, a singhiozzo, determinazione.

Nel secondo atto, la donna esprime il suo senso di tradimento e dolore con "Mi tradì quell'alma ingrata", qui la musica è drammatica e intensa, con una melodia che passa da momenti di dolcezza a esplosioni di rabbia. Mozart utilizza linee melodiche con molte scale ascendenti e discendenti che simboleggiano i turbamenti emotivi. Quest'aria è anche un esempio della capacità di commuoversi e di mostrare una vulnerabilità profonda. 

Ma Donna Elvira è fondamentale anche quando non canta e ascolta: la cantante che la interpreta contribuisce sempre moltissimo alla resa di "Madamina il catalogo è questo" anche solo con la gestualità, Donna Elvira poi partecipa anche a molti concertati importanti che servono a mettere in luce la sua interazione con gli altri personaggi e la complessità delle sue emozioni. Ad esempio nel terzetto "Non ti fidar, o misera" la nobile cerca di mettere in guardia Zerlina contro Don Giovanni. La musica è incalzante e riflette l'urgenza e la determinazione di Elvira nel cercare di proteggere un'altra donna dal destino che lei stessa ha subito.

Ma la summa di tutto giunge nella scena finale in cui Elvira interpreta un momento cruciale cercando di redimere Don Giovanni e invitandolo a cambiare vita. Il suo intervento è pieno di passione nel disperato tentativo di salvare l'uomo che in fondo ama, nonostante ne abbia chiarissima la dissolutezza morale. Questo atto finale mostra la sua resilienza e il suo spirito indomabile.

È un personaggio unico, ricco di contrasti e di profondità. La musica che interpreta rispecchia perfettamente le emozioni mutevoli e ne delinea plasmandone le sfaccettature caratteriali. La sua presenza nell'opera è fondamentale, non solo come figura tragica, ma anche come simbolo della lotta tra amore e odio, perdono e vendetta, peccato e redenzione, tra la possibile giustizia terrena e quella divina, inesorabile. Anche se Don Giovanni è un personaggio sprezzante e impunito, Elvira incarna l'idea che, anche nelle circostanze più difficili, la speranza nel pentimento e nella salvezza possa esistere. Tuttavia, questa speranza risulta vana, perché Don Giovanni non si pente mai, e la sua fine tragica arriva come conseguenza della sua stessa ostinazione.

Mozart, attraverso la sua opera magistrale, rende Donna Elvira uno dei personaggi più indimenticabili e affascinanti del "Don Giovanni" e sicuramente il personaggio femminile più rilevante.

               da "Mozart for dummies" di A.Z.